關(guān)于“情感”這一話題，漢代蔡邕有言：“書者，散也。欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之;若迫于事，雖中山兔豪不能佳也。”唐孫過庭亦有“達(dá)其性情，形其哀樂”之說，這里的“達(dá)”和“形”正是表達(dá)之意，即表達(dá)書者的個(gè)性和情感。正如劉熙載《藝概》中提到的“筆墨性情，皆以人之性情為本”，這一系列的論述都表明書家情感與作品二者的緊密聯(lián)系，以及書作中情感流露的重要性，即書法中的情感能夠表露人物的內(nèi)心世界，表現(xiàn)讀者的審美體驗(yàn)，表現(xiàn)書者的情緒、心境和意趣。

書法中的情感能表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。簡(jiǎn)言之，一切藝術(shù)形式都是人內(nèi)心情感的表露。與其他藝術(shù)相比，“書”是更加持久、歷久彌堅(jiān)的，書法這種以筆畫為媒介來表情達(dá)意的獨(dú)特形式就如紙上的音樂和舞蹈。中國毛筆書法正是以漢字為基礎(chǔ)，通過毛筆這種獨(dú)特的工具來描繪書者的內(nèi)心世界。

書法中的情感能表現(xiàn)讀者的審美體驗(yàn)。內(nèi)心世界，從某種程度上來說是最豐富的、最難以用言語來表達(dá)的，因?yàn)樗莿?dòng)態(tài)的而非靜止的、復(fù)雜的而非單一的，會(huì)有千變?nèi)f化的可能性，也正是因?yàn)檫@樣才更值得我們?nèi)プ聊ズ屯魄?。作為?ldquo;動(dòng)”的姿態(tài)來表現(xiàn)人物思想感情的書法，其筆跡的美在根源上也不能脫離現(xiàn)實(shí)世界的“情”。千古絕唱《蘭亭集序》是王羲之在時(shí)和氣潤的三月與文人墨客于會(huì)稽山下飲酒賦詩后將內(nèi)心的愉悅和滿足留駐筆端的產(chǎn)物;顏真卿的《祭侄文稿》充溢著對(duì)悲慘社會(huì)的控訴和鞭撻，那利劍般的線條是作者內(nèi)心深處不可抑制的情感的宣泄;蘇東坡的《黃州寒食詩帖》更是通過筆墨線條，如“花泥”二字的牽絲連帶、“葦”字下拉拖出的豎及幾乎用筆肚抹出字形猛然放大、突兀地“哭涂窮”三字，將性情之中的曠達(dá)和對(duì)命運(yùn)的哲思表現(xiàn)了出來，這種波瀾后的平靜讓人折服。因此，情感的流露才是書法藝術(shù)透過墨跡要表達(dá)的實(shí)質(zhì)。

書法中的情感能表現(xiàn)書者的情緒、心境和意趣。歸結(jié)起來，“情感”的根源，繞不開情緒和心境。任何藝術(shù)的發(fā)展始終離不開情緒和心境的影響，書法也不例外。不同的心境通過媒介——紙，傳遞給欣賞者的是獨(dú)一無二的體驗(yàn)，所以古人作書個(gè)個(gè)不同。“要之皆一戲，不當(dāng)問工拙，意足我自足，放筆一戲空。”這是米芾自己的審美取向，明確表明了書法創(chuàng)作的“尚意”觀，其中“意”就是指書者內(nèi)心的感受和聯(lián)想。除此之外，執(zhí)筆者還應(yīng)把書法當(dāng)作一種娛樂，書寫時(shí)心情愉悅才是重點(diǎn)，而非結(jié)果的優(yōu)劣。

上述內(nèi)容在各個(gè)時(shí)期都有所體現(xiàn)，魏晉時(shí)期被視為文學(xué)藝術(shù)的自覺時(shí)代，此時(shí)的文人墨客強(qiáng)調(diào)對(duì)人物意趣的關(guān)注和個(gè)體復(fù)雜而細(xì)膩情感的表達(dá)，在語言文字難以盡意之時(shí)，書法便成了文人表露情感的一種重要載體，同時(shí)被以“二王”為代表的書家推至高峰;唐尚法之外，還有著張旭和懷素這樣借助書寫來抒發(fā)跌宕起伏情緒的典型;宋代打破唐法的拘束轉(zhuǎn)而將“意”作為時(shí)代風(fēng)氣;在元代，不滿異族統(tǒng)治的書家們書法上也以強(qiáng)烈的復(fù)古之風(fēng)來表達(dá)心中的不滿和無奈;明清的書風(fēng)則更加注重姿態(tài)的變化。由此可見，無論在哪個(gè)時(shí)期，“情感”這一線索都始終貫穿其中。

相反，現(xiàn)代人作書多半是“為人”而不是“為己”，缺少了這種真實(shí)情感的流露。書法不僅是藝術(shù)，更是人的內(nèi)心軌跡，這種內(nèi)心軌跡的起起落落才是線條背后隱藏的本質(zhì)。“五乖五合”之“五合”早已不能同時(shí)具有，“神怡務(wù)閑”取而代之以“神短氣浮”，“感惠徇知”取而代之以“急功近利”，心有所束怎能達(dá)到不拘謹(jǐn)呢?又怎能達(dá)其性情形其哀樂呢?這些問題都是需要現(xiàn)代書家去思考和推敲的。首先，“意足我自足，放筆一戲空”即是答案，因此在書法創(chuàng)作中應(yīng)少一些拘謹(jǐn)和做作，多一些從容和愜意，從而達(dá)到最佳狀態(tài)。其次，這里的“放筆”也不能理解為毫無法度的隨意揮毫，而是隨心所欲，不逾矩。對(duì)于多數(shù)人而言，當(dāng)代的書法創(chuàng)作已成為一種有意識(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作，情感吐露包括的隨意性和真實(shí)性的融入也會(huì)隨之大打折扣，這必定會(huì)使書法流于匠氣。因此，情感應(yīng)是第一位的。當(dāng)然，情感的表達(dá)也要受理性的約束，否則僅有情感的宣泄，也不是藝術(shù)。在具體創(chuàng)造過程中感性和理性，二者是缺一不可的，只是往往有所側(cè)重。雖然當(dāng)代書法的實(shí)用價(jià)值日漸消退，但它情感載體的藝術(shù)性、獨(dú)特性、包容性，以及文化傳承的功能性卻有著無可代替的作用。

誠如托爾斯泰《藝術(shù)論》所言：“人們用語言互相傳達(dá)思想，而人們用藝術(shù)互相傳達(dá)情感。”情感是人們與生俱來的，是人與人之間溝通的橋梁，藝術(shù)的本質(zhì)也正是“表意”“言志”，強(qiáng)調(diào)“書為心畫”。中國的書法正是通過漢字的形來表情、言志、抒懷，從而多維展示書家的精神面貌并寄托人們的精神追求，這也正是書法的首要目的。因此，將豐富的情感體驗(yàn)融匯筆端，從而達(dá)到有情而發(fā)，才可能產(chǎn)生高水平、為后人贊嘆的書法作品。當(dāng)然，我們也不能忽視文化，文化的滋養(yǎng)會(huì)使情感更加細(xì)膩飽滿，因?yàn)闀ú粌H僅是藝術(shù)，更是文化及情感的依托。