藝術(shù)家鄒瓊輝的創(chuàng)作持續(xù)不斷地引發(fā)藝術(shù)界的關(guān)注，繼而引發(fā)了人們對(duì)架上繪畫和架下藝術(shù)的重新思考。這其中注定存在著藝術(shù)界普遍關(guān)注的創(chuàng)作潮流和由此帶來更為集中的話題。不少評(píng)論家從創(chuàng)作題材出發(fā)，將話題的中心集中在鄒瓊輝創(chuàng)作的系列作品過程上，如何從蟬語到蟬懷再到禪境的創(chuàng)作演繹過程和相應(yīng)的人生境界升華過程。筆者不打算再從蟬語到禪境升華的角度來探討鄒瓊輝的創(chuàng)作，而是力圖從鄒瓊輝的系列創(chuàng)作中表現(xiàn)出來的生命意識(shí)以及表現(xiàn)這種生命意識(shí)所展現(xiàn)出來的創(chuàng)作手法變革來觸及其創(chuàng)作指向。筆者將這一創(chuàng)作指向歸結(jié)為原創(chuàng)的東方材料抽象表現(xiàn)主義，或許正是這種東方材料抽象表現(xiàn)主義創(chuàng)作指向，構(gòu)成了鄒瓊輝系列作品引發(fā)藝術(shù)界普遍關(guān)注的內(nèi)在結(jié)構(gòu)之謎。

　　鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時(shí)代》系列，200x180cm，綜合材料，2017

　　鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時(shí)代》系列，220x180cm，綜合材料，2017

　　鄒瓊輝打破了架上繪畫與架下藝術(shù)，寫實(shí)藝術(shù)與抽象藝術(shù)之間的創(chuàng)作隔閡，找到了具有屬于自己的原創(chuàng)路徑。此前，人們要么仰望架上繪畫的神圣高度，排斥一切與此對(duì)立的創(chuàng)作行為;要么推倒架上藝術(shù)，將架上藝術(shù)斥之為傳統(tǒng)與保守，將藝術(shù)創(chuàng)作貶抑為隨意的膽大妄為。鄒瓊輝回避了這兩種極端敵對(duì)的做法，重新在架上架下之間尋找和重建新的創(chuàng)作空間，讓蟬蝶的翅膀在架上架下之間自由飛翔。換一種方式說，鄒瓊輝不再在架上繪畫和架下藝術(shù)的排隊(duì)中選邊站，而是尊崇自身不懈探索的藝術(shù)意志。她一直堅(jiān)信，真正永恒的藝術(shù)高地是不拘一格的自由創(chuàng)造和由此而來展開的生命之舞。

　　接下來的問題是鄒瓊輝是怎樣在寫實(shí)藝術(shù)與抽象藝術(shù)，架上繪畫和架下藝術(shù)之間開辟了全新的藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)空間，這才是她《蟬聯(lián)時(shí)代》系列獲得藝術(shù)界廣泛關(guān)注的奧秘所在。這種全新的藝術(shù)表現(xiàn)空間主要集中在兩個(gè)方面：一是出于女性藝術(shù)家無意識(shí)的創(chuàng)造性直覺，持續(xù)不斷地關(guān)注和表現(xiàn)蟬的生命存在狀態(tài)，二是采取綜合材料的語言方式去體驗(yàn)、挖掘、構(gòu)筑蟬生命存在狀態(tài)的多重表現(xiàn)空間。正是對(duì)蟬生命存在狀態(tài)的深度挖掘和對(duì)綜合材料的體驗(yàn)式運(yùn)用，使得鄒瓊輝的創(chuàng)作空間越來越廣闊，并由此強(qiáng)化了架上繪畫和架下藝術(shù)之間的審美表現(xiàn)張力，讓觀眾對(duì)她的作品產(chǎn)生不斷的質(zhì)問和新的期待。

　　鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時(shí)代》系列，220x180cm，綜合材料，2017

　　鄒瓊輝，《星空》，220x180cm，綜合材料，2022

　　事實(shí)上，綜合材料繪畫無疑是中國當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的新趨勢，它應(yīng)時(shí)代發(fā)展而生，應(yīng)時(shí)代之需而長。綜合材料繪畫在中國出現(xiàn)的時(shí)間雖然不長，但絲毫不影響它的蓬勃發(fā)展勢頭，并很快成為藝術(shù)界的熱門話題。在當(dāng)代社會(huì)畫種概念的邊緣在漸漸模糊，架上繪畫與架下藝術(shù)之間的邊界已經(jīng)打破，藝術(shù)創(chuàng)作需要用更多手段，材料技法來表達(dá)情感、情思、觀念,表現(xiàn)前人沒有表現(xiàn)過的內(nèi)容題材。面對(duì)新時(shí)代人們的審美需要，如果我們僅僅運(yùn)用歷史上已經(jīng)形成的，固有的方式方法肯定是不夠用的。因此才會(huì)出現(xiàn)綜合材料繪畫，這也是符合歷史發(fā)展潮流的。綜合材料繪畫究竟是怎樣一種藝術(shù)樣式?目前尚無定論，用兩句話解釋其內(nèi)涵，就是：“單畫種的材料技法的演進(jìn)，多畫種或多種材料技法的互滲融通”，其中有兩點(diǎn)值得思考，其一所謂“演進(jìn)”，單純技法的創(chuàng)新和拓展是不夠的，還要結(jié)合國際大美術(shù)發(fā)展的趨勢，評(píng)估多國美術(shù)當(dāng)下的創(chuàng)作狀態(tài)，思考中國的美術(shù)到底需要什么?所謂演進(jìn)就是要從本質(zhì)上改變這個(gè)畫種原有的概念的主宰，研究和考察國際美術(shù)的成果，發(fā)動(dòng)和調(diào)度中國美術(shù)的創(chuàng)造力，真正意義上與國際接軌。其二是“多畫種多種材料的相互滲融通”，在當(dāng)下繪畫形態(tài)和總體格局中，綜合材料繪畫作為單一畫種與多畫種技法互滲融通的增長極，在體現(xiàn)與時(shí)俱進(jìn)的文化理念和當(dāng)代生活的多元化藝術(shù)表現(xiàn)上，為中國美術(shù)時(shí)代性和國際化形象的樹立發(fā)揮著重要的作用。

　　鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時(shí)代》系列，200x180cm，綜合材料，2017

　　鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時(shí)代》系列，200x180cm，綜合材料，2017

　　鄒瓊輝在創(chuàng)作《蟬聯(lián)時(shí)代》系列中，有意識(shí)擺脫傳統(tǒng)繪畫的條條框框，有意識(shí)地突破架上繪畫的技法程式，有意識(shí)拆除架上繪畫與架下藝術(shù)之間的種種界限與壁壘，自覺讓創(chuàng)作者潛入到無意識(shí)的感覺領(lǐng)域，擺脫一切現(xiàn)實(shí)的理性強(qiáng)加。這種擺脫與突破是否從現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作層面上全面否定架上繪畫的文化傳統(tǒng)，當(dāng)然不是，相反正是讓繪畫的東方美學(xué)傳統(tǒng)真正作為其獨(dú)立的審美精神加入到藝術(shù)家現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作之中。對(duì)綜合材料的理解不能局限在就材料論材料，而是讓材料重新說話，讓材料顯現(xiàn)出新的面貌來，而不是單純就材料的技術(shù)層面尋找答案，即便是就材料的綜合技術(shù)也不是綜合材料繪畫的宗旨。綜合材料僅僅是一種導(dǎo)入手段，一種媒介，一種新繪畫的創(chuàng)作起點(diǎn)，是藝術(shù)家重新審視繪畫藝術(shù)的精神視點(diǎn)。它更多始于藝術(shù)家對(duì)繪畫和材料的理解和觀念加入，讓材料在與藝術(shù)家的全新遭逢中展現(xiàn)出新的景象。這種新的景象是藝術(shù)家對(duì)材料的現(xiàn)實(shí)拷問，讓材料敘說自身的視覺美學(xué)。

　　鄒瓊輝，《規(guī)則與規(guī)律》，250x180cm，綜合材料，2014

　　鄒瓊輝，《夢蝶》，100x100cm，綜合材料，2022

　　在創(chuàng)作時(shí)鄒瓊輝有過非常強(qiáng)烈的創(chuàng)作體會(huì)。在她的創(chuàng)作探索過程中，她嘗試將鐵皮、鋁皮、銅皮等廢舊金進(jìn)行綜合處理，通過焚燒、電焊、熔鑄等傳統(tǒng)金屬加工手法制作而成。這僅僅是從作品創(chuàng)作的技術(shù)層面而言，但藝術(shù)家絕不會(huì)就此打住，所有的目的絕不是在此僅僅向世人展示她對(duì)各種金屬廢舊材料處置的超強(qiáng)能力，更進(jìn)一步說，鄒瓊輝想通過對(duì)這些材料的加工與綜合處理，讓材料開口說話，說出各自最深處的生命存在之謎，包括所遭遇的生命坎坷與焚毀。在作品中，鄒瓊輝還將裝修材料參與到畫面營建之中，這當(dāng)然也是綜合材料的運(yùn)用，但它的意義絕不會(huì)局限于此。從一個(gè)更深遠(yuǎn)的角度看，藝術(shù)家對(duì)裝修材料加入了豐富的本土文化因素，使之顯現(xiàn)東方家居文明遺存的記憶影像，同時(shí)使觀眾產(chǎn)生閱讀語境的多重性意義指向，既是地道的東方精神傳統(tǒng)，又是極端當(dāng)代性的審美指向。

　　鄒瓊輝，《夢蝶》系列，120x90cm，綜合材料，2022

　　在鄒瓊輝看來，綜合材料繪畫它不是一個(gè)標(biāo)新立異的東西，而是時(shí)代發(fā)展的必然產(chǎn)物，是東方集體無意識(shí)在當(dāng)代社會(huì)的視覺回應(yīng)。鄒瓊輝的作品將這種東方集體無意識(shí)凝聚和轉(zhuǎn)化為一種創(chuàng)作意志，并以此來回收和熔鑄現(xiàn)實(shí)中雜亂堆積的廢舊材料。這種材料表現(xiàn)主義既是極端東方傳統(tǒng)的又是極端當(dāng)代世界的。如果我們不能把東方文化的傳統(tǒng)帶到今天來，所謂的當(dāng)下藝術(shù)就不會(huì)存在，綜合材料繪畫亦不復(fù)存在。綜合材料繪畫是從中國傳統(tǒng)繪畫里發(fā)掘出來的精神元素，并將這種文化精神元素滲透進(jìn)物質(zhì)層面。應(yīng)該講它所具備的應(yīng)用價(jià)值，是單一畫種所不具備的，也是單一畫種很難完成的。如果我們對(duì)綜合材料繪畫所具備的廣泛的應(yīng)用價(jià)值沒有充分的研究和認(rèn)識(shí)，它就會(huì)直接地影響到它的學(xué)術(shù)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值。

　　打破架上繪畫與架下藝術(shù)，寫實(shí)藝術(shù)與抽象藝術(shù)之間界限，采取對(duì)綜合材料的東方體驗(yàn)式創(chuàng)作是一種極端富有挑戰(zhàn)性的創(chuàng)作方式。鄒瓊輝的創(chuàng)作讓我們不僅看到蟬因多次蛻變體現(xiàn)出來的生命存在狀態(tài)，也讓我們領(lǐng)略到鄒瓊輝材料藝術(shù)探索的重重艱辛，正因?yàn)槿绱耍舱宫F(xiàn)出她在不斷超越之中所帶來的生命之舞的炫麗多彩!

　　邱正倫(西南大學(xué)美術(shù)學(xué)院 教授/博導(dǎo))

藝術(shù)家鄒瓊輝

　　川音成都美術(shù)學(xué)院教授(碩士生導(dǎo)師)，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員;

　　1995年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院附中，2000年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，同年任教于川音成都美術(shù)學(xué)院至今。先后研修于北京電影學(xué)院，中央美術(shù)學(xué)院和北京大學(xué)，并于2014年在美國密歇根大學(xué)作訪問學(xué)者?，F(xiàn)生活工作于北京和成都。

　　鄒瓊輝的藝術(shù)創(chuàng)作涉及油畫、綜合材料、裝置和互動(dòng)影像等多個(gè)領(lǐng)域;先后在北京、紐約、多倫多、馬來西亞、意大利、英國、法國等地舉辦個(gè)人藝術(shù)作品展，曾多次入選中國美術(shù)家協(xié)會(huì)舉辦策劃的的全國美展，及其藝術(shù)作品被各大美術(shù)館、博物館和藝術(shù)基金會(huì)廣泛收藏。