書法藝術(shù)的審美特征

　　書法，是指文字的書寫方法，規(guī)律和法則。中國書法其特定含義是指具有美的欣賞價值的藝術(shù)作品。從廣義上講，世界上各民族文字的起源都可追溯到“象形文字”，都有自己的文字和書寫技巧，都有自己的“書法”。但是，各國文字都從象形中斷了，從“表意”走向了“表音”，只有中國的漢字從原始象形的“表意”，一直延續(xù)了下來。長期的發(fā)展使中國書法成為世界上獨一無二的藝術(shù)形式。

　　1、構(gòu)成審美的基本要素

　　書法是以書寫漢字為對象、是以筆畫、結(jié)構(gòu)、章法為基本要素，通過筆、墨的運用達到表現(xiàn)藝術(shù)的目的。中國書法之所以能成為一門藝術(shù)，是因為中國漢字具有非常大的可塑性、可為性，就是說中國的漢字天生就具有藝術(shù)素質(zhì)。例如：

　　(1)漢字的造型是變化多端的：有正方形、長方形、扁方形、品字形、到品形;有上寬下窄、下窄上寬;有左高右低、右高左低等等。

　　(2)漢字的字體是不斷演變的：甲骨文、金文、籀文、戰(zhàn)國文字、小篆、竹木簡書、隸書、章草、今草、魏碑、正楷、行書等。

　　(3)漢字的每種字體又有豐富的不同的風(fēng)格和書寫特色：或厚重、或飄逸、或莊嚴(yán)、或典雅、或蒼勁、或靈秀、或稚拙、或老辣、或恬淡、或典雅、或茂密、或疏朗……

　　(4)書法的特有工具——毛筆、墨汁、宣紙各有特殊功能的：“墨色的濃、淡、干、濕”;筆法的“方圓、剛?cè)帷⑻岚?、頓挫、疾徐、收放”等等，以及又能寫出不同意趣的“點、線、面、結(jié)構(gòu)、章法”

　　(5)不同的時代，文化背景的不同：殷商的契刻甲骨、周朝的鑄造金文、春秋戰(zhàn)國的帛書竹簡、漢魏的碑志摩崖、晉唐的尺牘等?？芍^名碑法帖浩如煙海，方家大師群星燦燦，所有這些都足可以構(gòu)成了中國書法美學(xué)的基本要素，足可以構(gòu)筑了中國書法悠久燦爛文化歷史。我國當(dāng)代書法家沈尹默說：“世人公認(rèn)中國書法是最高藝術(shù)，就是因為它能顯示出驚人奇跡，無彩而有圖畫之爛漫，無聲而有音樂之和諧，引人入勝，心暢神怡。特別是書法與文學(xué)的結(jié)合更加深了精神內(nèi)涵，使書法成為為一種表達最深意境和情操的民族藝術(shù)。”

　　由此可見，書法同其它姐妹藝術(shù)一樣，具有強烈的藝術(shù)表現(xiàn)力，書家往往借助手中的毛筆抒發(fā)情懷，或借物托志、或修養(yǎng)身心。將自身的生命情思，精神意蘊和審美趣味有機的與筆墨線條交織融合。畫家呂子鳳說：“在造型過程中作者的感情就一直和筆力融合在一起活動著，筆所到之處，無論是長線短線，是短到極短的點和由點擴大的塊，都成為感情活動的痕跡。” 2.字體與書體風(fēng)格的龐大體系

　　(1)篆書 篆書泛指秦代以前的古文字，包括甲骨文、金文、籀文、戰(zhàn)國文字、小篆。 甲骨文是商代契刻龜甲獸骨上的文字，也是中國書法史能夠見到的最早的構(gòu)成相當(dāng)規(guī)模的文字體系，并且具備了很強的書法藝術(shù)性。古文字學(xué)家董作賓先生曾根據(jù)甲骨文的不同風(fēng)格變化，將其劃分為五個時期，其風(fēng)格表現(xiàn)為“一期書風(fēng)雄偉、二期書風(fēng)整飭、三期書風(fēng)頹靡、四期書風(fēng)勁峭，五期書風(fēng)嚴(yán)整”。使甲骨文呈現(xiàn)出多種藝術(shù)風(fēng)格，有的率真天成，有的嚴(yán)整秀麗，有的奇異險絕，有的雄渾樸茂，有的肆意放縱等。甲骨文的書法藝術(shù)性開啟了后世書法風(fēng)格變化的源頭。 金文是指周朝時鑄造鼎、壺、盤、簋、盂、鐘等青銅器皿上的文字，因為是鑄造，所以比較起甲骨文更加莊重、雄強、厚重。金文總體上體現(xiàn)方正，筆畫布置相對勻稱，從前期、中期、晚期的風(fēng)格劃分來看，亦是有很大區(qū)別。比如《散氏盤》的蒼勁古樸、肆意天成;《墻盤銘》的厚重俊秀;《大盂鼎》刻利奇崛;《毛公鼎》嚴(yán)整規(guī)范等，各領(lǐng)風(fēng)姿。

　　小篆是大篆簡化的字體，是秦朝統(tǒng)一六國后推行的具有一定威嚴(yán)的正統(tǒng)文字，其筆畫粗細均勻一致、線條圓潤、筆畫對稱、行筆舒緩、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，極具美觀性、裝飾性。后世將小篆發(fā)展到了及至，稱小篆為“鐵線”、“玉柱篆”。

　　(2)隸書 隸書又在篆書的基礎(chǔ)上進行了重大改革，由篆書形體的長方變?yōu)楸夥?，由用筆的圓轉(zhuǎn)變?yōu)榉秸?，刪繁就簡，使隸書成為今文字與古文字的分水嶺。隸書萌生于秦代，成熟于漢代。東漢時期遺留了下來大量的石刻，碑版銘文，可謂一碑一姿，一碑一奇，是書法史上一個輝煌頂峰時期。大抵隸書的風(fēng)格可分為三個路數(shù)，以《曹全碑》為代表的一路雋永、阿娜;以《張遷》碑為代表的一路方正、奇崛;以《石門頌》為代表的一路肆意方縱、翩翩自得。隸書的簡化，也萌生了隸書自身的快速寫法。

　　(3)草書 漢代的竹木簡就是漢人日常應(yīng)用的手書草寫，又在此基礎(chǔ)上行成了當(dāng)時最初的草書——章草。章草每字獨立而不互相連屬，保留著隸書筆法行跡。漢簡、章草又是隸書向今草的過度體。今草去掉了章草的波折，使上下字之間筆畫連屬，字與字之間互相映帶，連綿不斷，線條流暢婉轉(zhuǎn)，富有表現(xiàn)力和韻律感。按著草的程度不同，有小草、大草、狂草的區(qū)分。大草、狂草用筆更加飛動放縱，回環(huán)縈繞，跌宕起伏，龍蛇蜿蜒，氣勢磅礴，使書法的表現(xiàn)力大大的增強。草書也被譽為書法中的最高表現(xiàn)形式。

　　(4)楷書 正統(tǒng)的碑版隸書發(fā)展了楷書，楷書發(fā)萌于漢末，盛行于魏晉南北朝。早期的楷書(當(dāng)時稱今隸)受著隸書的影響，結(jié)構(gòu)趨于扁形，用筆自然活潑，天真爛漫。北魏時期大量的碑版、墓志是這一時期楷書風(fēng)格的代表，其出土的規(guī)模和水準(zhǔn)，可與漢代的隸書相媲美，世稱北碑、魏碑?？瑫搅颂拼瑫w結(jié)構(gòu)由扁形變?yōu)殚L方形，楷書的發(fā)展達到了頂峰，結(jié)構(gòu)端莊嚴(yán)謹(jǐn)，筆法完備。唐代以后楷書大家輩出，風(fēng)格多樣，著名的有歐體、顏體、柳體、趙體。唐楷一經(jīng)定體既成為現(xiàn)行規(guī)范化通行漢字至今一千多年，中國書法的字體再未演變。

　　(5)行書 行書是在正楷的基礎(chǔ)上，筆畫借用了草書的靈活，對楷書進行了省簡，筆勢連貫，由折變圓，書寫流暢又字型美觀，書寫快潔又易識易認(rèn)，非常具有實用性。行書的風(fēng)格亦是豐富多彩，自漢代以后每個時代都有代表性大家，王羲之、王獻之、顏真卿、米芾、蘇東坡、、趙孟頫、文征明等。

　　二、書法藝術(shù)鑒賞的綜合層面

　　對書法藝術(shù)能夠達到了懂得欣賞的程度，并不是件容易的事，欣賞它的難度，就在于它太抽象了。抽象的本身，在于區(qū)別再現(xiàn)藝術(shù)能夠直觀擷取生活的一個畫面、一個場景，使觀賞者參照生活的閱歷，對藝術(shù)作品作出賞評，(當(dāng)然這也需要觀賞者有一定的審美能力)如繪畫、影視、戲曲、小品等。對于書法藝術(shù)的欣賞，要求欣賞者具有一定的文化素養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng)，尤其是曾經(jīng)受過書法藝術(shù)的審美教育，對不同的線條美感能作出鑒定或感悟能力，同時對歷代法帖具有常識性的了解，并經(jīng)過長期的積累才能對書法達到一定的欣賞能力的目的。

　　書法藝術(shù)的抽象性，應(yīng)該等同于音樂、舞蹈。音樂旋律的起伏、節(jié)奏的長短快慢，以及節(jié)奏的或舒緩或流暢，聲調(diào)的明暗等，都與書法休戚相關(guān)，它的相同取決于作者對音樂聲音或?qū)ň€條的駕御能力，并介乎生活與抽象藝術(shù)之間的集中提取，從而應(yīng)用抽象語言符號，進行想象力豐富的創(chuàng)造，這種想象空間就是抽象的、不固定、不具體的反映生活，但藝術(shù)自身又具有很強的規(guī)律性。對于抽象性，不同的人對不同的作品，有不同的感受，下出的結(jié)論也會截然不同。所以對欣賞者來說也同樣是具有不固定性。然而，要想達到欣賞音樂的目的，就是要抓住音樂欣賞的規(guī)律這樣一個前提。掌握這個規(guī)律也是欣賞者的起碼的音樂素養(yǎng)。對書法的欣賞也同樣要掌握書法語言，對書法線條的美感有一個確切的審美能力，也就是象掌握音樂欣賞規(guī)律一樣。

　　1、傳統(tǒng)的書法審美觀

　　歷來中國書法傳統(tǒng)的審美觀，或是結(jié)合自然，比擬自然界的山水、云霧、風(fēng)雨、雷電;或比擬龍蛇、鳥獸;或比擬人文等，晉朝人放浪飄逸，崇尚清談，對書法風(fēng)氣也崇尚“韻致”;唐朝人以彪炳赤誠為上，忠心耿耿，所以唐代的書風(fēng)及至“法度”;宋朝人秉承晉朝遺風(fēng)，崇尚書法的“意境”;元、明人更注重儀表、禮儀，其書風(fēng)更崇尚字的“姿態(tài)”。就是說無論是那個書家，都很難在大的時代背景下背道而馳，只是每個人有個性差異而已。孫過庭說的“古不乖時，今不同弊”就是這個意思。例如形容王僧虔的書法：“如謝家子弟，縱不復(fù)端正，奕奕皆有一種風(fēng)流骨氣”;形容衛(wèi)夫人的字“若舞女插花”等是用人來形容書法的美。形容王羲之的書法“字勢雄逸，如龍?zhí)扉T，虎臥鳳閣……”，“每作一‘點’如高山墜石”;“每作一‘橫’如千里陣云”;“每作一‘撇’如陸斷犀象”;“每作一‘豎’如萬歲枯滕”……事實上不同的線條卻給人以不同的感受，“直線”給人以挺拔剛勁的感覺;“斜線”給人以驚險的感覺;“弧線”給人以生命力的感覺;“曲線”給人以動態(tài)的感覺;“圓線”給人以柔和的感覺;“方折線”給人以硬朗的感覺，以及粗線厚重，細線靈巧，斑駁線蒼勁，飛白線蒼茫等等。古人還把書法中具有自然、動感、勁健、凝重的線條，比喻成“屋漏痕”、“斷墻壁”、“折釵股”、“錐劃沙”、“印印泥”。

　　于是，無論是真、草、隸、篆、行那種字體，其自身都具有不同的風(fēng)格，又都是在以上這些不同的線條組合、作用下形成的。歐陽詢楷書嚴(yán)謹(jǐn)峭拔、用筆奇險、化險為夷。是用簡潔、硬朗、內(nèi)厭、直斜線并用，形成這樣的風(fēng)格;顏體楷書體勢寬博、雍容大度，用筆遒勁、厚重、外拓，起止轉(zhuǎn)折，圓筆居多的線條所形成的;柳公權(quán)的楷書和顏體結(jié)構(gòu)大抵相似，比較之下柳體更趨于挺拔、清勁;趙孟的頫楷書雋永、撫媚、平和。用筆更采用筆勢連貫，輕巧、富有動感的線條構(gòu)成的風(fēng)格。那么其它字體如隸書、篆書、北碑、行書都同樣具有相同的線條進行組合，比如歐體對應(yīng)《曹全碑》;顏體對應(yīng)《石門銘》，趙體與王羲之一脈相承。至于草書的線條應(yīng)用更是變化多端，豐富多彩。

　　2、時代背景和現(xiàn)時條件

　　欣賞書法對線條的認(rèn)識固然是重要基礎(chǔ)，是根本。除此而外，了解每一個書家所處的時代背景，以及書家的師承、文學(xué)的修養(yǎng)和書家當(dāng)時的心情的不同，環(huán)境的差異的了解，也都是作為欣賞書法所應(yīng)具備的基本常識，時代背景例如：晉朝人放浪飄逸，崇尚清談，對書法風(fēng)氣也崇尚“韻致”;唐朝人以彪炳赤誠為上，忠心耿耿，所以唐代的書風(fēng)及至“法度”;宋朝人秉承晉朝遺風(fēng)，崇尚書法的“意境”;元、明人更注重儀表、禮儀，其書風(fēng)更崇尚字的“姿態(tài)”。就是說無論是那個書家，都很難在大的時代背景下背道而馳，只是每個人有個性差異而已。孫過庭說的“古不乖時，今不同弊”就是這個意思。個性的差異最應(yīng)當(dāng)受到的制約和顯現(xiàn)，是師承的影響、熏陶、天資、功用、性格的集中體現(xiàn)。比如獻之學(xué)羲之，小歐學(xué)大歐，乃至初唐時的互師互學(xué)。

　　書寫作品時，書家當(dāng)時心情和所處的環(huán)境也是影響作品風(fēng)格的重要條件。被譽為天下第一行書的《蘭亭序》，是王羲之和當(dāng)時很有名氣的四十二位文人墨客集聚在紹興的蘭亭，當(dāng)時情形是“天朗氣清，惠風(fēng)和暢，又有茂林修竹，清流急湍映帶左右，一殤一詠”的暢快心情下，乘著微醉，揮毫寫下了千古佳作《蘭亭序》。與這個心境相反，被譽為天下第二行書的《祭侄文稿》是唐代大書家顏真卿的侄子顏季明平定叛亂時，被叛將砍了頭，顏真卿在悲痛萬分的心情下寫完了這份《祭文草稿》的。所以《蘭亭序》的風(fēng)格恬靜、淡雅、不激不歷，反襯《祭侄文稿》的風(fēng)格則是粗礦、蒼郁，不計工拙，圈圈抹抹?！都乐段母濉繁M管是隨意草稿，仍然體現(xiàn)了一代大書家的深厚功力。

　　3、書法藝術(shù)要具有豐富的文學(xué)內(nèi)涵

　　欣賞的同時，作品所寫的內(nèi)容是非常重要的，內(nèi)容是一幅作品的靈魂。古人說“文以載道，書以換彩”，字寫的再好，都要服務(wù)于文章，二者之間相輔相成，不可分割。無論書寫的內(nèi)容或格言、或警句、或文賦，都能體現(xiàn)一個書家文學(xué)修養(yǎng)。當(dāng)書家要寫作品時，就意味目的性和針對性。如送給朋友賀喜的，內(nèi)容選擇自然就要與喜慶的內(nèi)容相關(guān)。要寫給給老人祝壽的就要與祝壽的內(nèi)容相關(guān)。送別的、勉勵學(xué)習(xí)的、布置家居的、懸掛廳堂的等等都要與書者或欣賞者情景、事物相關(guān)……反之，人家結(jié)婚了贈一幅“送別詩”或“但愿人長久，千里共嬋娟”就鬧出笑話。 除此，書法作品的風(fēng)格要與書寫的內(nèi)容盡量協(xié)調(diào)，比如寫勉勵的句子“學(xué)而不厭”、“學(xué)貴有恒”、“藝無止境”等警句。那么書寫的風(fēng)格則適合側(cè)重于厚重有力的，以風(fēng)格顯示出內(nèi)容的堅定性。如布置廳堂的作品，因為空間大，最好寫氣勢恢弘的大草，比如蘇東坡的“水調(diào)歌頭”等。臥室家居空間比較小的，適合寫“幽靜”“恬淡”或根據(jù)主人的雅趣、嗜好寫“蘭石之性”、“風(fēng)竹成韻”、“清風(fēng)入閣”等，書風(fēng)采用溫和、雋雅的氣息為宜。如果寫“蒼松翠柏”、“登峰造極”字跡就要有氣勢。反之筆調(diào)柔和，風(fēng)擺楊柳，就顯得形式內(nèi)容不和諧，不統(tǒng)一?？傊?，書法是綜合性藝術(shù)，它要求無論是創(chuàng)作者，還是欣賞者，都需要經(jīng)過不斷的努力學(xué)習(xí)、修煉、積累和加強綜合文化知識，才能對它達到認(rèn)識、了解、掌握乃至于駕御書法藝術(shù)的目的。