對于楷書來說，人們都喜歡它的規(guī)矩和方整，甚至有許多人認(rèn)為，楷書是一切書法的基礎(chǔ)，只有把楷書寫好了，書法的基礎(chǔ)才能堅實。因此，一直有人認(rèn)為，當(dāng)代的書法名家只會寫草書，卻不會寫楷書。這種說法是否正確，我們暫不討論，只是針對楷書的創(chuàng)作方法，再結(jié)合一些楷書名家的獲獎作品，談?wù)効瑫鴦?chuàng)作的具體方法。

在每次的全國書法大賽作品中，看到最多的作品是行草書，而其它書體則更少，尤其是以唐楷為風(fēng)格的楷書作品，更是少之又少。但是這個“少”，并不是沒有。就拿前幾屆的楷書作品來說，魏碑以楷書風(fēng)格入選的作品很多，但以顏真卿風(fēng)格創(chuàng)作的作品還有獲得大獎的，如李國勝的顏體楷書在全國九屆書展上獲得了一等獎，而此后也有很多這樣的作品入選或獲獎，一時引起了書壇上的震動。

想要了解創(chuàng)作風(fēng)格，就必須要與當(dāng)代書法展覽的大環(huán)境相一致。這個大環(huán)境是什么?至少有三個方面：一是書法不再是寫字的問題了，而是以藝術(shù)性的面目出現(xiàn)在書法展覽中;二是創(chuàng)作風(fēng)格必須要有多種技法的參與，使得書法作品個性化與時代化相結(jié)合;三是楷書創(chuàng)作作品要“根植傳統(tǒng)、鼓勵創(chuàng)新”。上述三個方面都是書法展覽中的頂層設(shè)計，所有作品都要向這三個方面靠攏。

就李國勝顏體書法的創(chuàng)作來說，也要遵循上述三點要求。

第一，讓楷書與顏體既要脫離又要掛鉤。這是當(dāng)代書法創(chuàng)作中的一個慣用方法，學(xué)習(xí)顏體書法，我們是不可能完完全全把顏體中的字照搬過來，這是絕對不行的，學(xué)了顏體，從顏體中得到了必要的筆法，還要用自己的理解力融化顏體楷書，就是既要有顏，還要脫離于顏。從這些獲獎作品中，凡是略懂書法的人，都會一眼可以看出，這位作者是學(xué)顏的，但還有哪里又不太像顏，這就是一種創(chuàng)作能力。

第二，運用多種技法，創(chuàng)作出具有藝術(shù)性的作品。這里的多種技法，一方面是指書寫時的技法，如筆法、章法等，另一方面是藝術(shù)性技法。主要包括整體感、形式感，以及墨法、矛盾關(guān)系等，如以往人們對楷書的認(rèn)知是“狀如算子”，字的大小都是一致的，但這個方法在當(dāng)代書法展中已經(jīng)過時，缺少了時代性和藝術(shù)性。可以看到，獲獎作品中的字的大小、排列都沒有遵循楷書的“規(guī)矩”，而是有“隨意性”、“自然性”等。

第三，只求神似，不顧形似。如果稍微留心一下，在許多書法展覽上的作品，雖然作者是學(xué)習(xí)某個人的，但他所創(chuàng)作的作品與某古人的字形相差甚遠(yuǎn)，而是看起來像，比較起來并不像，這就是一些評委常說的，既要像，又要不像，其實這是要求必須有古人的“基因”，但不能完全相同，做到了這一點就會成功。但這幾年的書法展作品，又增加了一個考察要素，這就是只學(xué)一個古人肯定不能過頭，一幅作品中至少要能看出作者融合了兩位以上的古人風(fēng)格。

總的來說，書法創(chuàng)作主要使用的方法是一個“變”字，每個人都學(xué)古人，但會變的人就有了自己的面貌，正如北宋書法家米芾所說，“古人書各各不同，若一一相似，則奴書也。”古人要求我們書法創(chuàng)作要學(xué)會“變”，變古人為自己，只有這樣，才能在書法大賽中勝出。