今年是龍美術(shù)館成立十周年，也是榮寶齋創(chuàng)設(shè)350周年。由這兩家機(jī)構(gòu)合作舉辦的“南張北齊——張大千齊白石書(shū)畫(huà)藝術(shù)特展”9月1日在上海龍美術(shù)館(西岸館)開(kāi)幕。展覽展出約50件(組)張大千、齊白石的作品，其中，包括張大千于1946年繪制的《江堤晚景》、齊白石《可惜無(wú)聲·花草工蟲(chóng)頁(yè)》(1942年)等名作，相對(duì)完整地涵蓋了兩位藝術(shù)巨匠各個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作面貌。希望觀者借此重新審視那個(gè)時(shí)代，重估兩位畫(huà)家的繪畫(huà)實(shí)踐。

本次展覽源于2020年，劉益謙拜訪北京榮寶齋，在與榮寶齋有限公司黨委書(shū)記、執(zhí)行董事趙東碰面幾乎幾分鐘就敲定了展覽。此后互相參觀了庫(kù)房，一點(diǎn)點(diǎn)籌備展覽。

“‘南張北齊——張大千齊白石書(shū)畫(huà)藝術(shù)特展’在我心里可說(shuō)已經(jīng)籌備多年了。三十年的收藏，與兩位近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)大家也結(jié)下了不解之緣。今年得以如愿，有幸與擁有榮寶齋共同展覽，我的內(nèi)心感到十分喜悅，更有一種成就感。因?yàn)檫@開(kāi)啟了民營(yíng)美術(shù)館與國(guó)有老牌藝術(shù)機(jī)構(gòu)合作的新模式。”龍美術(shù)館創(chuàng)始人劉益謙說(shuō)。

榮寶齋與龍美術(shù)館合作呈現(xiàn)壓箱作品

左：董源《江堤晚景》 大風(fēng)堂舊藏 現(xiàn)藏臺(tái)北“故宮”博物院;右：張大告《江堤晚景》 1946后作

張大千1946年畫(huà)成的《江堤晚景》現(xiàn)藏于龍美術(shù)館，被認(rèn)為是張大千承前啟后之作，“承前”是對(duì)南宗正脈的不斷追溯，“啟后”是進(jìn)入更加自由的潑彩世界。1946年1月，張大千將董源《江堤晚景》收入囊中，遍求當(dāng)時(shí)名公如溥儒、謝稚柳、龐萊臣、吳湖帆與葉恭綽等人題識(shí)。

在購(gòu)得董源的同年春月，張大千依原大臨摹一幅《江堤晚景》(1946年本)，自題“南唐北苑副使董源江隄晚景大風(fēng)堂臨本”。并長(zhǎng)題訴及與這幅董源的前后淵源，題跋中不無(wú)欣喜自得，畫(huà)中綠波粼粼青山高，酒簾靜處馬蹄輕，一片春風(fēng)駘蕩。這是張大千體悟董源后的傾心力作，也是他上溯南宗極富雄心的巨制。

1947年5月，這件《江堤晚景》出現(xiàn)在上海成都路中國(guó)畫(huà)苑舉辦的“張大千近作展”上，編號(hào)71，售價(jià)八百萬(wàn)，在所有售價(jià)中位列最高價(jià)，并被來(lái)自云南的實(shí)業(yè)家王振宇購(gòu)藏。1949年后，王振宇遷居香港，這幅《江堤晚景》也從此秘藏。直至2017年出現(xiàn)在嘉德拍賣會(huì)上，并以1.3225億元成交。

齊白石《可惜無(wú)聲·花草工蟲(chóng)冊(cè)》冊(cè)頁(yè)(十三開(kāi)) 紙本設(shè)色 29×23cm×13 1942年作 私人收藏

展覽中龍美術(shù)館收藏的《可惜無(wú)聲·花草工蟲(chóng)頁(yè)》(1942年)可謂是齊白石藝術(shù)巔峰之作。作品每頁(yè)均以植物花卉和昆蟲(chóng)搭配，荷花、稻穗、牽?；?、水仙等花卉恣意描繪，螳螂、蜻蜓、蟬、蜂等昆蟲(chóng)穿插其中，動(dòng)靜結(jié)合、工寫(xiě)搭配，表現(xiàn)了大自然的一派生機(jī)，賦予大自然中最普通的花卉草蟲(chóng)一種永恒的美感。為了讓觀眾能看清齊白石筆下生動(dòng)的草蟲(chóng)，過(guò)去北京畫(huà)院的展覽是為草蟲(chóng)作品配以放大鏡，但在龍美術(shù)館，則是將草蟲(chóng)放大，成為布展的元素。

白石老人對(duì)此冊(cè)鐘愛(ài)有加，親筆為其題名為“可惜無(wú)聲”，意指畫(huà)中草蟲(chóng)栩栩如生，躍然紙上，其形態(tài)逼真無(wú)以復(fù)加，實(shí)不輸于真實(shí)世界的草蟲(chóng)，只可惜無(wú)聲。該冊(cè)頁(yè)也是榮寶齋20世紀(jì)70年代、80年代木版水印的母本。

榮寶齋前身為“松竹齋”，始建于1672年(清康熙十一年)，1894年更名為“榮寶齋”，取“以文會(huì)友，榮名為寶”雅意。在20世紀(jì)中國(guó)書(shū)畫(huà)史上，榮寶齋培育見(jiàn)證了眾多藝術(shù)巨匠的誕生——尤其是“人民藝術(shù)家”齊白石和“五百年來(lái)第一人”張大千。

據(jù)榮寶齋有限公司黨委書(shū)記、執(zhí)行董事趙東介紹，張大千、齊白石作為中國(guó)20世紀(jì)藝術(shù)巨匠，平生創(chuàng)作與榮寶齋淵源深厚，其多件藝術(shù)精品被榮寶齋收藏。榮寶齋藏有張大千巨幅手卷《華山云海圖》，是其盛年巨制，張大千去世后不久，這件作品曾在中國(guó)美術(shù)館舉辦的張大千作品展覽中展出，成為整個(gè)展覽最為矚目的佳作。早在20世紀(jì)40年代，榮寶齋就試印了張大千的《敦煌供養(yǎng)人》，開(kāi)創(chuàng)了利用木版水印技藝復(fù)制大畫(huà)幅書(shū)畫(huà)作品的先河。而張大千亦曾先后三次為榮寶齋作箋紙畫(huà)稿三套，分別刊于各版本的《榮寶齋詩(shī)箋譜》。

齊白石 《遺響白云》 紙本設(shè)色 89×44cm 1918年作

齊白石與榮寶齋可謂互相成就。榮寶齋幾乎藏有齊白石各個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的代表性繪畫(huà)、法書(shū)、印章、手札等作品。在榮寶齋的眾多木版水印作品中，白石老人的畫(huà)是最多的，高達(dá)數(shù)百種。

齊白石剛定居北京時(shí)，因其出身“低微”和在藝術(shù)上的刻進(jìn)求新，遭到了不少舊文人的排斥，處境頗為艱難;榮寶齋獨(dú)具慧眼，將他的畫(huà)掛在店堂中最顯眼的地方。

白石老人自57歲定居北京開(kāi)始，至其1957年病逝，與榮寶齋有將近四十年的深厚友誼。榮寶齋館藏的《九秋風(fēng)物》是白石老人晚年代表力作。這幅白石老人在84歲時(shí)所作的長(zhǎng)卷，“九秋”指深秋，但在齊白石筆下的九秋圖，少了秋天的蕭瑟，卻多了一分五彩紛呈的熱鬧，怡人秋色盡收眼底。

也許對(duì)于白石老人來(lái)說(shuō)，秋是滿山的楓葉、湘潭遍開(kāi)的金桂，是葉比花嬌的雁來(lái)紅、星塘里映著天光的牛筋草;是寄萍堂下垂紅可愛(ài)的秋海棠、沾著露水風(fēng)姿搖曳的秋菊秋草，也是菜畦里飛舞跳動(dòng)的秋蟲(chóng)及樹(shù)枝上的知了。一張張明麗的九秋圖，畫(huà)的都是白石老人久客京華的思鄉(xiāng)之情，是畫(huà)家對(duì)故鄉(xiāng)的眷戀和最美好的回憶。另一件榮寶齋收藏的《花卉蔬果冊(cè)》(1955)，亦充滿生活氣息，體現(xiàn)了齊白石衰年變法后的成熟藝術(shù)風(fēng)貌。白石老人將從小就吃過(guò)、種過(guò)的“小物”付諸筆下，觸及了老人的兒時(shí)記憶與思鄉(xiāng)情結(jié)，也觸動(dòng)大眾的情感。其中的《梨》的畫(huà)面則極具文人畫(huà)意，頁(yè)中右側(cè)兩只黃梨一大一小相依而置，左側(cè)長(zhǎng)題：“九十五歲，白石。”可謂融書(shū)畫(huà)于一體，老人常畫(huà)梨以記懷往事，深具情味。

“南張北齊”交往為何

“南張北齊”之說(shuō)最早出自何時(shí)、出自誰(shuí)口均已無(wú)法詳從考證。從已知資料看，二十世紀(jì)三十年代張大千客居北平時(shí)，即與齊白石有來(lái)往，兩人多次發(fā)起和牽頭參與在北平舉辦的畫(huà)展，亦常常成為報(bào)紙新聞標(biāo)題里被強(qiáng)調(diào)的名家。

但兩人的關(guān)系卻讓后世猜測(cè)。張大千一度以仿古代繪畫(huà)著稱。據(jù)說(shuō)，有次張大千欲拜訪齊白石，但齊白石避而不見(jiàn)，并同弟子說(shuō)：“我向來(lái)不喜歡這種造假畫(huà)的人。”

懷遠(yuǎn)《齊白石與張大千》，載《香港大公報(bào)》 1948年12月9日

另齊白石曾刻章“吾奴視一人” ，齊白石門人、美術(shù)教育家王森然(1895-1984)曾明確說(shuō)明齊白石所刻“吾奴視一人”是因?yàn)閺埓笄е朴?ldquo;奴視一切”，并且齊白石不去參加張大千與徐燕孫和解的致美齋聚餐，也是“持奴視之故也”。王森然此番觀點(diǎn)被廣泛引用。

這方章刻于1935年，這一年齊白石時(shí)年73歲，張大千36歲，除卻年齡上的差距，齊白石還是張大千恩師曾熙的好友。張大千曾對(duì)弟子說(shuō)：“我不如齊白石老先生，齊老先生的花卉草蟲(chóng)，種類畫(huà)得比我多……”并曾在多個(gè)場(chǎng)合表達(dá)了對(duì)齊白石的欣賞之情。

但四川博物院書(shū)畫(huà)館員張玉丹在對(duì)“吾奴視一人”的小考中發(fā)現(xiàn)，兩人實(shí)則多有交往。“吾奴視一人”另有原委。

通過(guò)對(duì)齊白石年表的查找，張玉丹發(fā)現(xiàn)“在郎紹君所作的齊白石《年表》中有‘是年(1936年)，張大千訪問(wèn)白石’ ，《齊白石雙譜》中記載‘同月(1936年7月)張大千來(lái)訪齊白石，并邀請(qǐng)齊氏到中山公園水榭參觀張氏個(gè)人展覽。二人晤談甚歡，相識(shí)恨晚。齊張訂交’”(注：此處1936年7月時(shí)間有誤，此時(shí)白石身在成都。張大千1936年曾在北平辦過(guò)兩次畫(huà)展，分別是1936年5月“張大千、于非闇、方介堪書(shū)畫(huà)篆刻聯(lián)展”，12月“救濟(jì)赤貧—張大千、于非闇合作書(shū)畫(huà)義展”。所以張大千邀請(qǐng)齊白石參展只能是在5月或12月。但通過(guò)研究梳理，以上兩本著作中提到的‘拜訪’和參加畫(huà)展，是完全有可能的)。

“值得注意的是，上述往來(lái)都是發(fā)生在刻印‘吾奴視一人’的時(shí)間前后范圍內(nèi)，二人之間有沒(méi)有成見(jiàn)、存不存在矛盾，不言而喻。”查詢史料，兩人的交往從20世紀(jì)30年代開(kāi)始，直到50年代張大千去到異國(guó)他鄉(xiāng)。這些往來(lái)雖沒(méi)在齊白石日記或自述中找到明顯記載，但從當(dāng)時(shí)的報(bào)刊、兩人的門人、共同朋友回憶及張大千本人口述找到很多記述，可以還原出兩人不同時(shí)期的交往。比如于非闇《懷張大千》曾有回憶：“大千每次來(lái)京，必獨(dú)自出資請(qǐng)吃川菜的齊白石老師。”據(jù)記載，兩人最后一次見(jiàn)面是在1948年，張大千偕妻子徐雯波至跨車胡同拜訪齊白石。

北京徐悲鴻紀(jì)念館現(xiàn)藏有兩幅齊張二人合作的作品。均是白石畫(huà)蝦，大千補(bǔ)荷，一工一寫(xiě)，一濃一淡。從張大千作畫(huà)的放松程度來(lái)看，應(yīng)是歡聚過(guò)后，隨心而作。作畫(huà)時(shí)白石老人88歲，時(shí)為1948 年。徐悲鴻為齊張二人共同好友，齊白石將徐悲鴻引為知己和恩人，徐悲鴻評(píng)價(jià)張大千為“五百年來(lái)一大千”。徐悲鴻與兩人的交往分別傳為藝壇佳話，齊張二人都曾被徐悲鴻分別聘為北平藝專和中央大學(xué)藝術(shù)系教授。三人交集也就不足為奇。

“南張北齊”雖繪畫(huà)面貌不同，其共同之處，在于向上激活中國(guó)繪畫(huà)中的古老傳統(tǒng)，通過(guò)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換，而使其新形式獲得現(xiàn)代性的跨文化的共鳴和回應(yīng)。作為中國(guó)二十世紀(jì)具有代表性的兩位畫(huà)家，面對(duì)西方文化與藝術(shù)的沖擊，中國(guó)畫(huà)在民國(guó)時(shí)期即面臨兩種文化和藝術(shù)傳統(tǒng)的抉擇問(wèn)題。齊白石和張大千雖未像徐悲鴻、林風(fēng)眠等人介入“中西融和”“中西調(diào)和”等理論爭(zhēng)鳴，卻在藝術(shù)實(shí)踐上，各自走出了一條中國(guó)畫(huà)的更新，以及傳統(tǒng)適應(yīng)時(shí)代之路。

此次展覽持續(xù)至10月16日，上海首展后將巡展至北京。