自古至今，尤其是唐以后，對書法技法的認(rèn)識上，有一味的講求筆法，過分強(qiáng)調(diào)筆法，拔高筆法的傾向。一些書論甚至強(qiáng)調(diào)字法(結(jié)構(gòu)及造型)和章法由筆法生發(fā)。事實(shí)和書法實(shí)踐證明，這是一種先后顛倒的錯誤理念。更多書法內(nèi)容盡在集大家書法！

過分的強(qiáng)調(diào)筆法，為法而法，使法為死法，婢作夫人，主次顛倒，造成的惡果，越是后來的，越來越多的書法家在結(jié)構(gòu)造型上的想象力，創(chuàng)造力被抑制，扼殺，斷送。歷史上的一切法書無不證明，一切筆畫的造型，即筆法的價值，最終取決于字的結(jié)構(gòu)與造型的整體效果。字的結(jié)構(gòu)造型和筆法，要豐富就都豐富，要簡陋就都簡陋。道理十分淺顯，不可能有干不立而枝葉茂，骨本衰而肉獨(dú)榮之理。本文力圖掃撥迷障，抽絲剝繭，明晰透徹的辨析書法的“筆法”，其本質(zhì)上到底是什么。文章最后是我的結(jié)論。

學(xué)識淺薄，井底之見，敬請關(guān)注書法功課，喜歡書法的朋友們批評指正，討論留言。1. 筆法與字法不可兩分自甲骨文始，漢字的演化，是先有了字形，才有后來對漢字的美飾附麗，即筆法的產(chǎn)生及不斷的豐富和變化。字的造型和筆法是一體的兩面，二者之間骨肉相連，絕對不能截然兩分。這不難理解，骨是字的架構(gòu)，肉是架構(gòu)上的附麗。二者之間的關(guān)系如同人的骨骼與肌肉，是無法分割的有機(jī)組成。引申到書法的架構(gòu)與筆法，則是筆畫無論如何變化其粗細(xì)，長短，曲直，方圓，都必須內(nèi)含支撐的架構(gòu)，骨必須有肉附麗 ，肉必須有骨支撐。筆畫具有兩重性，它既是一個獨(dú)立的造型單元，又是字的結(jié)構(gòu)造型的組成部分。

筆畫的造型必須以字的整體造型的需要進(jìn)行筆勢上的各種變形(粗細(xì)，方圓等)，以及配合整體造型的體勢變形(曲直，長短等)。最早的書論，東漢蔡邕的《九勢》："夫書肇于自然。自然既立，陰陽生焉;陰陽既生，形勢出矣。"所謂"陰陽"，在書法上就是各種對比關(guān)系的總和或者總稱;古人的書論所說"形神兼?zhèn)?quot;，"形勢合一"，就是講表現(xiàn)結(jié)構(gòu)造型的"體勢"，與美化筆畫的筆法的"筆勢"，二者之間的同一性。古今書論中所說的起伏，向背，開合，大小，長短，寬窄，收放，粗細(xì)，輕重，正欹，正反，曲直，方圓，聚散，錯位，縱橫，繁簡，連斷，動靜等繁復(fù)的對比關(guān)系，都是既講字的結(jié)構(gòu)造型，也講筆法的塑造刻畫，二者互為表里，相互生發(fā)，密切相關(guān)，不可分割。歷史上有影響的書論所說的筆法，基本上與結(jié)構(gòu)造型法是一回事。聊舉唐以遠(yuǎn)書論數(shù)例：蔡邕《筆論》"為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉……縱橫有可象者，方可謂之書矣。"王羲之《筆勢論十二章》"夫欲學(xué)書之法，先干研墨，寧神靜慮，預(yù)想字形大小，偃仰，平直，振動，則筋脈相連，意在筆先，然后作字。

若平直相似，狀如算子(算子，是發(fā)明于春秋戰(zhàn)國時期的計算工具，為長短，薄厚，寬窄一律的竹，木，獸骨條)，上下方整，前后齊平，此不是書，但得其點(diǎn)畫爾。"王羲之《書論》每作一字，須用數(shù)種意，或橫畫似八分，而發(fā)如篆籀……或上尖如枯桿，或下細(xì)若針芒;……若作一紙之書，須字字意別，勿使相同。叫《筆論》也罷，叫《筆勢論》，叫《書論》也罷，很明顯，從這些重要的書論中，我們無法分清是講筆法啊，還是講字法，甚或是章法。二.筆法無法用語言準(zhǔn)確明晰表達(dá)后世所有的書論，講筆法，講筆畫的造型體勢，不得不講字的結(jié)構(gòu)與體勢。漢字又多，造型又各不相同，尤其是行草書，字勢又千變?nèi)f化，要把這些都說清楚，這就越說越復(fù)雜，越復(fù)雜越說不清，越說不清越要說清，那就只能“茍興新說”，陷入越說越多，越多越顯得語言詞匯的不足和表達(dá)不充分的困境，于是只能再發(fā)明新的詞匯，而再多再新的詞匯，仍然不能全說。如唐張懷瓘專論筆法的《玉堂禁經(jīng)》，就發(fā)明了頓筆、挫筆、馭鋒、蹲鋒、【足存】鋒、衄鋒、趯鋒、按鋒、揭筆等等。他所發(fā)明的這些新詞，全都是形容字的某些筆畫的寫法，和一些用筆的感覺。如："四曰蹲鋒，緩毫蹲節(jié)，輕重有準(zhǔn)是也，「一」、「乙」等用之;""七曰趯鋒，緊御澀進(jìn)，如錐畫石是也。"他的這些筆法與字法的混合講解，把筆法說清楚了沒有?又把字法說明白了沒有?應(yīng)該說一種也沒有說清楚。我們翻開任何一本古代經(jīng)典法帖，仔細(xì)讀來，會發(fā)現(xiàn)所有相同的筆畫的造型都不盡相同，所有相同的偏旁部首的寫法都不同，所有相同的字都有不同的寫法，即就是最簡單的一個"點(diǎn)"這個筆畫，也沒有一個是寫的一模一樣的。這就告訴我們，即使語言再豐富，表達(dá)再準(zhǔn)確，要把所有的筆畫的變化，以及筆畫的起筆，行筆，收筆，轉(zhuǎn)折的不同變化，加上這些變化與字的結(jié)構(gòu)造型之間的關(guān)系，都一一說明，那就是一本永遠(yuǎn)都看不完的大書。即使看完了，又能記住嗎?

王羲之《圣教序》選字我們這里選擇王羲之不同作品，重復(fù)筆畫多，相同的偏旁部首和組合的字，作為參照。從上至下可以看出筆法在依次遞簡，而筆畫的組合，字形的變化仍然非常的豐富耐看。要把復(fù)雜多變的筆法和字法作準(zhǔn)確的描述和說明，語言是蒼白的，無能的。何況古文的那種以比況說明比況，以喻形演繹喻形的論述。另一方面，如懷素的《自敘帖》，八大的字，筆法部分簡到不能再簡;趙孟頫學(xué)二王，李邕，他的字，在筆法上，相對二王，李邕，同樣簡化了許多，但他們的書法，都不失為不朽的名作。那怎么去認(rèn)識，解讀他們的筆法呢?這顯然也是一個繞不過去的問題。筆法至上論者，面對他們的書法，會有不能自圓其說之虞。

三，筆法就是塑造筆畫的方法，總體上可以概括為"四度三原則"。要說明筆法，必須將筆法與字法剝離，作一斷然切割，才能一分為二的說明白筆法的本質(zhì)到底是什么。主要觀點(diǎn)如下述：筆法的"三原則"：起筆，行筆，收筆的"起，行，收""三過其筆"，是趙孟頫所說的"千古不易"的三原則。就是說，在起筆，行筆，收筆處，必須有不同的刻畫動作，這是千古不變的原則。筆畫之間的轉(zhuǎn)折，有連接下一筆直接轉(zhuǎn)和折的，有收筆后另起一筆轉(zhuǎn)折的，但仍然是起，行，收的過程。

所以轉(zhuǎn)折也包含在三原則中。筆法的四度：三原則是法，有法必有度。筆法上所有的變化都是度的幅度的不同變化。1.入紙角度。即筆畫的行筆入紙的角度。筆鋒入紙的角度代出筆畫的正反，曲直，方圓，順逆。病筆極容易出現(xiàn)在筆鋒以一定角度入紙后的調(diào)整。因為這里牽扯到中鋒用筆的問題。但這僅僅是需要有個調(diào)整筆鋒的過程，本質(zhì)上其實(shí)并不難處理。2.提按力度。表現(xiàn)筆畫的輕重，粗細(xì)，方圓。提按力度也可以理解為發(fā)力點(diǎn)，或者筆畫的雕塑刻畫點(diǎn)。二王一系帖學(xué)的起，行，收，轉(zhuǎn)折，筆畫的中部表現(xiàn)比較簡單而直觀。寫大字，大作品，因為筆畫的中部一掠而過，就會顯得單薄單調(diào)。二王一系的筆法只能寫小字，放大了就失去原有的韻味。因為他們的字的整個生存環(huán)境就是小字的環(huán)境。他們高明的地方，筆法的貢獻(xiàn)不是主要的，而重點(diǎn)是字法的精微。顏真卿，黃庭堅，以及明清的碑帖結(jié)合的筆法，是另一套筆法系統(tǒng)。他們增加了筆畫中部行筆過程的發(fā)力點(diǎn)和雕塑刻畫點(diǎn)，使筆法的內(nèi)涵更加豐富，更加復(fù)雜。這也是后世出現(xiàn)的大字，大作品不得不在筆畫的中部作文章，不得不學(xué)習(xí)，借鑒顏真卿，黃庭堅以及碑學(xué)的用筆方法的原因。3.筆畫弧度。筆畫的弧度產(chǎn)生筆畫與筆畫，筆畫與字的偏旁部首以及一些小部件之間，筆畫與整字之間的俯仰，揖讓，呼應(yīng)關(guān)系;產(chǎn)生曲直，松緊變化(直畫顯得緊，曲畫顯得松)。筆畫不同程度的弧度變化極其重要，是產(chǎn)生彈力韌勁的關(guān)鍵成因。所以我們看經(jīng)典書法，沒有幾何學(xué)意義上的真正的直的筆畫，除了起，行，收，轉(zhuǎn)折處，即塑造刻畫點(diǎn)產(chǎn)生的變化外，有意識的刻畫筆畫的弧度，也就是筆畫的曲直對比，也是筆法的要點(diǎn)之一。4.行筆速度。和提按力度相關(guān)，產(chǎn)生筆畫的快慢節(jié)奏。以及粗細(xì)，輕重等不同的造型變化。

比如碑學(xué)的用筆慢，帖學(xué)的用筆快，草書的用筆更快，但都是快與慢幅度不同相結(jié)合，以一種速度寫字，一定不會產(chǎn)生節(jié)奏感。但行筆的核心部分，除了不同的筆速以外，還包含有平鋪移動的力及更為重要的，隱秘不可見的垂直向下的力的雙重加力，即以筆為刀，如刀刻木的力。孫過庭《書譜》所謂"入木之術(shù)"，古人所謂"入木三分"，可解此意。這是筆法無法以語言明確表達(dá)，以圖例更無法例示說明的部分，也是需要個人在筆法和字法的臨摹，創(chuàng)作中不斷摸索修煉的關(guān)鍵部分。四.揭示筆法的本質(zhì)筆法本質(zhì)上是個無窮無盡的變量，同時也是自由度極為寬泛的，可以人為自主控制，把握和適用的度量。如果把美化結(jié)構(gòu)造型的筆法，從字的結(jié)構(gòu)造型中抽繹分離出來，單獨(dú)的看筆法部分，本質(zhì)上就是一些如提按使轉(zhuǎn)等常規(guī)性技術(shù)手段。只要抓住筆法的三原則這一主要特征，剩下的四度，全部是自由變化的變量。

這樣的話，筆法的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，就簡單多了，只抓主要特征訓(xùn)練到手上，就不必對所有的筆畫規(guī)規(guī)模擬，理解萬歲足以。明確了筆法到底是什么，以及筆法和字形的關(guān)系，使我們的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，不再困惑于古今書論上概念的含渾糾纏;明確了"游戲規(guī)則"，就不再茫無指歸，莫知要領(lǐng)，"心昏擬效之方，"被中鋒，側(cè)鋒，拖鋒，逆鋒，以及花樣百出的種種"鋒"所困擾，徒增艱深困惑繁難之感，放開手腳，以"旁通點(diǎn)畫之情，博究始終之理"。只須"寧神靜慮，預(yù)想字形大小，偃仰，平直，振動，則筋脈相連，意在筆先，然后作字"好了。